Derrière les coutures avec Olive+Elliot

Parlez-nous de votre marque – votre vision, votre mission, vos principes directeurs. olive+elliot s’efforce de ramener l’industrie textile au Canada. Nous croyons à la force et au potentiel des gens de bâtir et de s’épanouir dans toutes les conditions et de développer l’économie en conséquence. Comme l’a déclaré le président Modi de l’Inde à la fin de l’année dernière lors du Sommet international sur le textile, « le textile est un tel domaine qui sert de pont entre le secteur agricole et l’industrie ». Et nous le croyons fermement. Notre approche est une chaîne d’approvisionnement hyper-locale pour la vente au détail canadienne de luxe, cultivée, usinée et fabriquée ici comme un produit du Canada.Plutôt que de nous fier aux chaînes d’approvisionnement mondiales qui sont la marque de commerce de la mode et contribuent à la place notoire de la mode en tant que deuxième plus grand pollueur mondial après le pétrole, nous créons un modèle biologique, éthique et durable que nous espérons reproduire dans les années à venir. Nous travaillons avec l’Association pour les Nations Unies au Canada sur la formation sur les citoyens actifs et l’entreprise sociale afin de s’attaquer à certains des objectifs de développement durable des Nations Unies avec des indicateurs ambitieux à atteindre d’ici 2030. Nous nous concentrons sur : #12 Production et consommation durables, #15 Vie sur terre, #8 Travail décent et croissance économique, qui, selon nous, mènent tous au numéro #11 Villes et communautés durables. Pendant ce temps, nous créons nos premières collections avec un design zéro déchet à l’esprit tout en veillant à ce que nos produits soient beaux.Que faisiez-vous avant de lancer Olive+Elliot?Avant olive+elliot, j’ai fait un doctorat en droit et une maîtrise à l’Université d’Ottawa et à l’École Norman Patterson d’affaires internationales de l’Université Carleton et j’ai fait un stage au Haut Commissariat des Nations Unies pour les réfugiés. Cependant, lorsque j’ai pris la décision de quitter la faculté de droit, je ne savais pas comment coudre un bouton, et encore moins comment les vêtements étaient fabriqués ou d’où ils venaient. C’était le 24 janvier^th, 2016, le jour où j’ai ouvert le compte Instagram @oliveandelliot et le jour où je venais d’acquérir une machine à coudre et une table usagées. Ce soir-là, un ami cher m’a appris mes premiers trucs sur la machine et à partir de ce moment-là, j’ai été accro. C’était tellement excitant de donner vie à quelque chose de beau à partir d’un morceau de tissu plat, de faire quelque chose à partir de rien. En même temps, j’ai commencé à apprendre à jardiner par moi-même et j’ai rapidement réalisé que la couture et l’agriculture étaient intimement liées. J’ai ensuite commencé à suivre des cours de couture à temps partiel avec la Richard Robinson Haute Couture Fashion Academy à Ottawa, j’ai commencé à assister à des ateliers avec Just Food, un organisme à but non lucratif d’agriculture durable à Ottawa, et j’ai commencé à suivre des cours de commerce avec Invest Ottawa et Futurpreneur.J’ai commencé à réfléchir à la façon de tout relier dans ma propre entreprise vers février de l’année dernière et j’ai eu la chance d’obtenir une formation et un coaching en matière de durabilité avec The Natural Step en mars dernier année. C’est en mai que j’ai commencé à travailler à temps partiel avec Ryerson Fashion Zone et que j’ai déménagé à Toronto en novembre 2017 pour travailler avec eux à temps plein.Comment vos valeurs façonnent-elles votre entreprise?La marque a commencé avec la machine à coudre qui a atterri dans mon salon ce jour de janvier et reflète depuis nos efforts pour construire avec une détermination et une transparence intrépides. Je veux créer de beaux articles pour les gens qui partagent nos valeurs de persévérance, de compassion, de courage et peut-être un peu de comédie en cours de route. Parce que la vie ne se déroule pas toujours comme prévu, la vie est une occasion incroyable de construire ce que vous pouvez, et rester humble et fidèle à vous-même devrait toujours avoir des moments d’introspection exprimés de manière comique après avoir appris des leçons importantes. Il y a une citation à la fin du livre Candide de Voltaire : « Nous devons cultiver notre jardin » et souvent ici en Amérique du Nord, on entend que nous devons nous occuper de nos propres affaires, mais en France, d’où Voltaire est originaire, cela signifie que nous devons faire ce que nous pouvons. Et je m’inspire beaucoup de cette citation. Je crois au pouvoir des gens et à leur potentiel de créer et de le faire pour le bien. Et la création de bons emplois pour les gens afin de bâtir notre économie locale est l’un de nos principaux efforts. Cela se reflète dans notre désir d’apporter une approche industrielle durable à l’agriculture, à la fabrication et à la mode ici au Canada. Alors que Fashion Takes Action et la Fondation Ellen MacArthur préconisent, éduquent et font avancer ce changement essentiel, nous espérons contribuer à leurs efforts en faisant notre part, en faisant ce qui est en notre pouvoir.Qu’est-ce que la Zone mode de l’Université Ryerson et comment a-t-elle aidé à relancer Olive+Elliot?L’Université Ryerson abrite des incubateurs d’apprentissage Zone, où des entreprises en démarrage comme Fashion Zone peuvent bénéficier de leurs ressources, de leur soutien, de leurs réseaux et de leurs conseillers de haut niveau dans un large éventail de disciplines. De nombreuses universités commencent à incuber des startups, en particulier celles qui émergent de leurs écosystèmes. Travailler à la Fashion Zone a signifié énormément pour moi. Je me sens très chanceuse de pouvoir travailler dans leur espace. La meilleure partie de ma journée est de me présenter et de travailler aux côtés d’équipes incroyables, concentrées, déterminées et travaillantes où nous nous poussons et nous aidons mutuellement à grandir, à nous développer et à réussir. La culture qu’Andrea Romero et Olga Okrimenko ont développée dans l’espace est passionnante, motivante et très solidaire, et ce fut un grand plaisir pour moi d’en faire partie.Quelle est votre relation personnelle avec la mode et les vêtements?Quand j’étais enfant, je me souviens avoir adoré ce chandail vert vif avec des chats blancs dessus : inutile de dire que j’étais un peu désemparé. Puis, au secondaire, je suis passée à un amour pour les vêtements inspirés d’Annie Hall, un look que j’ai développé lorsque j’ai passé un semestre à Madrid et que j’ai vu la mode espagnole pour la première fois, rencontrant des gens qui s’habillaient comme quelque chose sorti d’un magazine. Des pantalons de laine larges avec des chandails à col roulé ou des chemises oxford et peut-être même une des vieilles cravates de mon père étaient ce que je portais dans la deuxième moitié du secondaire. J’ai déménagé à Ottawa pour l’université et j’ai commencé à essayer tout et n’importe quoi et j’ai bricolé un style personnel à partir de trouvailles vintage et de détaillants qui mettaient l’accent sur la couleur. J’adore les vêtements colorés. L’une de mes pièces préférées est un manteau d’hiver turquoise vif avec une broderie de moutarde angulaire à l’ourlet, que je trouve si joyeux et un peu inattendu en hiver. Je le vois comme un manteau que l’on pourrait porter au théâtre. Il y a une ambiance un peu vintage, ce qui est très moi. L’une des meilleures choses que nous pourrions tous commencer à faire pour la planète est d’acheter plus de vêtements vintage et de les modifier ou, mieux encore, d’apprendre à les adapter nous-mêmes. Acheter du vintage signifie que nous réutilisons des vêtements plutôt que de les jeter ou d’acheter de la nouvelle mode rapide qui repose sur des bases éthiques obscures. De plus, les vêtements vintage sont souvent mieux faits et construits pour durer. Mais rien ne se compare à la transformation qui s’est produite lorsque j’ai commencé à apprendre à coudre mes propres vêtements. Je me souviens avoir commencé avec des accessoires simples comme des foulards, mais bientôt sous la tutelle en ligne de Tilly Walnes de Tilly and the Buttons, une entreprise de couture indépendante du Royaume-Uni, quelque chose a changé. Il n’y a pas de plus grande fierté dans le style et la mode que de porter quelque chose que vous avez fabriqué vous-même, qui va comme un gant, et dans un design et un tissu que vous aimez. S’il y a des couturières débutantes, je recommande fortement les ateliers en ligne de Tilly - ce sont les plus beaux.Qu’est-ce qui vous inspire ou qui vous inspire?Il y a tellement de femmes incroyables et fortes dans ma famille, et je suis fière et même touchée de les connaître. Le nom olive+elliot, à bien des égards, s’inspire d’eux. Olive » fait référence à la ferme oléicole où ma mère a grandi dans le sud de l’Espagne. Elle a grandi dans une ferme, enveloppée par l’odeur des fleurs d’oranger et de jasmin, dans un petit village et à 16 ans, elle a été acceptée à l’Université Complutense de Madrid. À 22 ans, elle est arrivée au Canada grâce à une bourse du CRSH pour faire son doctorat. Ma mère est une femme infatigable et inarrêtable qui a travaillé fort toute sa vie et qui a tellement bâti pour elle-même avec les 72 $ que mon grand-père lui a donnés lorsqu’elle a quitté la ferme à un si jeune âge. La famille de mon père est originaire de Thunder Bay, en Ontario (alors Port Arthur), et sa mère, ma grand-mère, était membre du clan écossais Elliot, d’où « Elliot ». Elle était la fille d’un ecclésiastique de St Catherine’s, et c’était une femme gentille et d’une intelligence redoutable qui a fréquenté l’Université de Guelph, puis l’Université de Toronto. Elle était fascinée par la biochimie, nous battait toujours tous aux dames et ne se prenait jamais trop au sérieux, malgré sa tenue impeccable, fabriquant souvent ses propres vêtements. Ma tante Helen, que j’ai perdue il y a quelques années, était professeure d’études des femmes et d’histoire à l’Université Lakehead. Elle a été une pionnière à bien des égards et un rocher de soutien et d’inspiration non seulement pour moi, mais pour les nombreux, nombreux étudiants qui ont suivi ses cours. Elle m’a appris à me mettre à la place d’une autre personne, à ne jamais abandonner, à trouver la beauté dans les joies simples de la vie et l’importance des amis proches. Je me souviens de son amour pour les arbres de Noël qu’elle décorait avec toutes les décorations souvenirs qu’elle avait collectionnées lors de ses voyages, garnissait tout de guirlandes, éteignait la lumière du salon et regardait tout scintiller au clair de lune. L’arbre était souvent encore debout jusqu’au début du printemps.  De temps en temps, il commençait à pousser : de nouvelles branches vertes émergeaient, et j’ai toujours pensé que c’était magique. Mes sœurs sont d’importantes sources de force pour moi, ma sœur du milieu vient d’obtenir son diplôme de médecine à Sydney, en Australie, et je suis très fière de sa concentration et de son courage de déménager à l’autre bout du monde et d’exercer sa profession à cause d’un rêve d’enfant. Ma plus jeune sœur est l’une des personnes les plus gentilles que je connaisse, pleine d’empathie et de détermination pour que personne ne soit laissé pour compte. Elle est une formidable défenseure de ceux qui n’ont pas de voix, et je suis tellement encouragée par elle et ses convictions qu’il y a beaucoup d’elle dans les valeurs d’olive+elliot. Enfin, j’ai eu la chance de rencontrer des femmes incroyables qui travaillent dans l’industrie de la mode. De mes instructrices de couture à Ottawa, Karissa Besharah de Presence Prevail et Emily Williams de House of Antlers, à Andrea Romero et Olga Okrimenko, qui gèrent la Fashion Zone, à Peggy Sue de Peggy Sue Collection, à des collègues de la Zone et du Joe Fresh Centre, comme Stephania Stephanakou de House of Anesi, Lindsey et Alexandra Lurosso de Nudnik et Ashley McFarlane d’Omi Woods, qui sont infatigables et intrépides et qui m’inspirent à continuer à m’améliorer chaque jour.olive+elliot est inspirée par toutes ces personnes et tant d’autres que j’ai eu la chance d’avoir dans ma vie, et c’est une ode à la façon dont elles peuvent travailler ensemble pour construire, élever et créer quelque chose à partir de rien et le faire avec grâce.Lorsque vous pensez à l’avenir de la mode durable, qu’est-ce que vous voyez et qu’est-ce qui vous passionne le plus?Je pense que l’un des grands avantages de la mode durable, où elle en est maintenant et où elle va, est l’incroyable diversité que nous voyons dans les approches. Certaines personnes se concentrent sur les tissus biologiques, d’autres sur les tissus recyclés, d’autres sur le design zéro déchet, d’autres sur les teintures naturelles et tous sont beaux, innovants et, surtout, durables. Je suis tellement impressionnée et inspirée par les designers et les innovateurs de cet espace. J’ai hâte de nous voir tous grandir et atteindre, nous améliorer et nous transformer, continuer à repousser les limites et à continuer de nous encourager mutuellement. Je trouve que l’industrie de la mode durable est incroyablement accueillante : j’ai peut-être eu de la chance, mais j’ai trouvé que dans cet espace, il y a de la place pour que tous ceux qui y travaillent puissent se développer, apprendre et grandir. Je suis enthousiaste à l’idée de ce qui s’en vient, tout le monde travaille fort sur son métier et je me sens tellement chanceux d’être dans cet espace.Quelle est la chose que peu de gens savent de vous (que vous voulez partager)?J’ai souvent caché mon expérience d’acteur. Je suis allé à la Cardinal Carter Academy for the Arts au secondaire pour le théâtre. Là-bas, j’ai fini par jouer dans une émission humoristique pour enfants de YTV intitulée... Crash du système. :/Suivez Olive+Elliot en les suivant sur Twitter : @oliveandelliotInstagram :@oliveandelliotSite Web : http://oliveandelliot.com/